Reseña: Harry Potter y el prisionero de Azkaban, de J.K. Rowking

Título: Harry Potter y el prisionero de Azkaban (Saga Harry Potter #3)    
Autor: J.K. Rowling
Editorial: Salamandra
Nº de Páginas: 360
Precio: 18,00 €
ISBN: 9788478885190



Por la cicatriz que lleva en la frente, sabemos que Harry Potter no es un niño como los demás, sino el héroe que venció a Lord Voldemort, el más temible y maligno mago de todos los tiempos y culpable de la muerte de los padres de Harry. Desde entonces, Harry no tiene más remedio que vivir con sus pesados tíos y su insoportable primo Dudley, todos ellos muggles, o sea, personas no magas, que desprecian a su sobrino debido a sus poderes. Este ya es el tercer año en Hogwarts y como siempre, además de a los examénes y a los partidos Harry Potter deberá enfrentarse a su terrible enemigo.

Argumento e impresiones:

Al igual que los anteriores, esta novela comienza durante las vacaciones de verano en Privet Drive. Cuando queda poco para que de comienzo el tercer curso en Hogwarts, los tíos de Harry le dan la noticia de que recibirán la visita de la tía Marge, la cuál pasará unos días con ellos. En sus anteriores visitas, la tía Marge ha dejado patente su gran odio hacia Harry y no desaprovecha la ocasión para poder criticarle y ningunearle en favor de su primo Dudley. Pasan los días y Harry aguanta multitud de situaciones y se arma de paciencia para soportar las continuas provocaciones de la tía Marge, pero un día Harry no puede reprimir su enfado y convierte a la tía Marge en globo, tras lo cual, decide huir por miedo a que sea castigado por usar magia fuera de los recintos permitidos de Hogwarts, cogiendo el autobús Noctámbulo, que lo llevará directamente hacia el colegio.

Por otro lado, de la prisión más segura y temerosa del mundo mágico, Azkaban, llegan noticias de que se ha escapado un peligroso brujo llamado Sirius Black que, según se rumorea, tiene intención de ir a por Harry. Debido a esto y con el objetivo de encontrar a Sirius, se encuentran en los perímetros de Hogwarts los dementores, unos siniestros seres encargados de la seguridad de Azkaban, y quienes tienen el poder de absorver de cualquier brujo todos sus pensamientos alegres, llevándolos a la locura e incluo a la muerte.

La historia en esta tercera novela tiene mayor misterio y es más oscura que en las anteriores, creando Rowling una trama mucho más adulta y compleja.

La estructura vuelve a ser similar a las anteriores, aunque con diferencias muy importantes. Por un lado, vuelve a iniciarse durante las vacaciones de verano, y las mayores aventuras y acción coinciden con fechas importantes en Hogwarts como Navidades o el partido más importante del año de quidditch, coincidiendo el fin de la novela con el curso escolar. Pero por otro lado, como digo, encontramos diferencias muy importantes como que, en esta ocasión, las aventuras de Harry, Hermione y Ron no se centran en la búsqueda de un nuevo objeto mágico, y Lord Voldemort no aparece personalmente para enfrentarse a ellos.

El final también me parece que está más logrado que en las anteriores obras, manteniéndote en vilo hasta las últimas páginas y con buenos giros que te mantienen atento a la lectura en todo momento.

Los personajes siguen madurando. Ron, Hermione y sobre todo harry, tienen pensamientos más profundos, y comportamientos más conscientes con sus responsabilidades. Por otro lado, como siempre, aparecen nuevos profesores y otros personajes fantásticos y misteriosos como los hombres lobo, los hipogrifos o los interesantes dementores.

El mundo mágico creado por Rowling sigue creciendo maravillosamente con nuevas asignaturas mágicas u objetos fantásticos. 

Una novela breve y agradable para disfrutar en cualquier momento. De nuevo, muy recomendable.

Nota: 4,5 / 5 

Reseña: Viaje al centro de la Tierra, de Julio Verne

Título: Viaje al centro de la Tierra
Autor: Julio Verne
Editorial: Paza & Janés
Nº Páginas: 384
ISBN: 9788401909573

Acerca del autor:

(Nantes, 8 de febrero de 1828 - Amiens, 24 de marzo de 1905) Escritor, poeta y dramaturgo francés célebre por sus novelas de aventuras y conocido como “el padre de la ciencia ficción”. Sin embargo, Verne fue un escritor de literatura científica que deseaba acercar a la sociedad los conocimientos recién descubiertos de la época, es por ello que ese conocimiento lo llevó a anticipar muchos de los inventos que asombrarían al mundo posteriormente; como el helicóptero, las naves espaciales, el submarino, el motor eléctrico, el ascensor, internet, los grandes transatlánticos o las muñecas parlantes.

Como dato curioso, en Viaje al centro de la Tierra Verne utiliza uno de los inventos existentes en la época: la lámpara del minero, creada por los físicos franceses Dumas y Benoît a partir de la bobina de Ruhmkorff y del tubo de Geissler. Por lo tanto, es infundada la idea de que fue el mismo Verne quien inventó esta fuente muy luminosa tal y como algunos le atribuían.

Argumento

Ilustración de la portada original.

Guardado en el manuscrito original de la Heimskringla de Snorri Sturluson, que ha encontrado en la tienda de un judío, el profesor alemán Otto Lidenbrock descubre un pergamino con un texto cifrado; el autor es un sabio alquimista islandés del siglo XVI que afirma haber llegado al centro de la Tierra: Arne Saknussemm. 

El profesor y geólogo alemán Otto Lidenbrock pretende seguir los pasos de Saknussemm, y emprende una expedición acompañado por su escéptico sobrino Axel y el impasible guía islandés Hans. 

El grupo ingresa por un volcán hacia el interior del globo terráqueo, en donde vivirán innumerables peripecias, incluyendo el asombroso descubrimiento de un mar interior y un mundo mesozoico completo enterrado en las profundidades, así como la existencia de iluminación de carácter eléctrico.

Ilustración original del combate Plesiosaurus e Ictiosaurus que describe el libro.

Personajes

Principales:

· Axel: sobrino del profesor Lidenbrock, novio de Graüben, la ahijada del profesor Lidenbrock. Es el narrador de la historia, y por tanto, el personaje más rico de la novela, ya que nos cuenta todo lo que se le pasa por la cabeza.

· Otto Lidenbrock: testarudo y audaz, profesor de mineralogía, tío de Axel, padrino de Graüben y organizador del viaje al centro de la Tierra.

· Hans: antes cazador de unas aves islandesas llamadas eíderes y luego guía islandés que contrata Lidenbrock para el viaje al centro de la Tierra. Personaje clave en el viaje.

Secundarios: Graüben (novia de Axel, ahijada de Lidenbrock), Marta (sirvienta de Axel y del profesor Lidenbrock), el señor Fridriksson, el doctor Thompson y el capitán Bjarne.

Fotogramas de una de las tantas versiones cinematográficas del libro.

Impresiones

Es un libro que verdaderamente me ha gustado, sobre todo porque la temática me encanta. Me ha sorprendido mucho porque es bastante técnico y aporta numerosos datos científicos; la mayoría mineralógicos y de registro geológico, con ecosistemas mesozoicos que siguen impertubables y monstruos marinos que ponen a prueba a nuestros protagonistas; así como las logradas descripciones de la geografía y paisajes de la desolada Islandia. El hecho de que la novela sea narrada por Axel le da un carácter de "cuaderno de bitácora" muy intimista. En él plasma no sólo los acontecimientos que se van sucediendo durante el penoso viaje, sino también sus sensaciones. Pese a que el lenguaje utilizado es formal y delata una forma de escribir más propia del siglo XIX -que para nada desvirtúa su lectura-, me he reído bastante. Ya que el profesor Lidenbrock, que une a su condición de verdadero sabio una terquedad sin límites, choca bastante con el carácter de Axel y si a esto le sumamos el estilo tan formal del relato, da lugar a situaciones divertidas. Una especie de "humor inglés", digamos.

Nota:  5 / 5

Reseña: Firmin, de Sam Savage

Título: Firmin
Autor: Sam Savage
Editorial: Seix Barral
Nº Páginas: 224
Precio: 6,60 €
ISBN: 9788432250361

Un relato de humor negro sobre el poder de la literatura.

Nacido en una pequeña librería en un decadente barrio de Boston, Firmin aprende a leer digiriendo su nido hecho de un libro cortado a tiras. Pero rápidamente comprende que una rata culta es una rata solitaria. Marginada de su familia, busca la amistad de su héroe, el librero, y de un escritor de ciencia ficción fracasado. A medida que Firmin navega por las calles sombrías en busca de amor y comprensión, su soledad y su miedo se tornan humanos e irremediablemente conmovedores.

Sobre el autor

Sam Savage

Estudió Filosofía Alemana, doctorándose más tarde en la Universidad de Yale. Tras ejercer la enseñanza durante año y medio, en la misma universidad, marchó a Francia, en donde residió cuatro años. A su vuelta a Estados Unidos, trabajó como mecánico de bicicletas, carpintero, pescador de cangrejos o tipógrafo, hasta que a avanzada edad, comenzó su carrera literaria.

Escrita sin pretensiones y con el fin de disfrutar durante el proceso, Firmin es el resultado del amor de su creador por la lectura, los libros y las librerías y su deseo de compartir ese acervo con sus lectores que, cual ratas lectoras, se identificarán con el idealismo de su protagonista y sus contradicciones, nuestras contradicciones.

Argumento:

La historia de Firmin es fácilmente resumible. Una rata se acoge en una librería para parir a su parentela. Entre su abundante prole pronto se destaca Firmin, el más pequeño y débil eslabón de toda la camada. A punto de morir de hambre al ser incapaz de luchar contra sus hermanos por la leche de su madre, acaba por sobrevivir alimentándose de la celulosa que extrae del papel de los libros. Con el tiempo descubrirá que ha aprendido a leer por lo que los libros dejan de convertirse en alimento físico para pasar a ser su ventana al mundo y su referencia espiritual.

Una ilustración de Firmin.

Cuando sus hermanos acaban por abandonar la librería para labrarse el futuro en los alrededores de la plaza Scollay de Boston, Firmin queda como rata soberana de la vieja tienda de libros del excéntrico Norman Shine. Tanto lee la pequeña rata que acaba por convertirse en un ser humano, con sus complejidades morales y psicológicas. Su cuerpo sigue, sin embargo, apresado en la fisonomía de una rata lo que le lleva a evitar con espanto los espejos y reflejos que le recuerdan su triste realidad, mientras sueña con hermosas mujeres desnudas -que conoce gracias a las sesiones nocturnas de un cine al que llaman la “casa de los picores”- y, fundamentalmente, con Ginger Rogers de quien se enamora perdidamente gracias a las proyecciones que contempla extasiado mientras rebusca comida en el suelo del patio de butacas.

Esta locura le lleva al convencimiento de que Norman, el librero, acabará por aceptar su presencia como la de un igual, un colega literario. La realidad se impone dramáticamente cuando el librero descubre a la rata y casi logra matarla con un veneno.

Pero no es éste el final de Firmin. Como un humano, logra rehacer su maltrecha estima y es “adoptada” por un escritor de poco éxito que malvive con la venta ambulante de sus obras y que reside en el mismo edificio donde se ubica la librería. Jerry acepta a la rata como tal, y apenas se sorprende de que lea. Ambos son parias de una sociedad que no les acepta y la victoria de Firmin es pírrica: finalmente no se sabe a ciencia cierta quién cuida de quién, ha entrado en el mundo de los humanos por la puerta falsa.

Plaza Scollay, Boston.

Entre tanto, la política urbanística de Boston lleva al saneamiento de la degradada plaza Scollay, paisaje vital de Firmin y de los personajes que le rodean. Su vida se precipita, como el final de un libro, inexorablemente. Ni siquiera el milagro de una rata lectora sirve para evitar la última hora; al contrario, a diferencia que el resto de ratas, Firmin sufre la conciencia de su propio fin, muere, por tanto, con sufrimiento exclusivamente humano.

Impresiones:

La novela está contada en primera persona por el propio Firmin. Esto me parece un gran acierto de Savage, ya que consigue que desde el primer momento te metas en su piel sin intermediarios. Se hace muy curioso, desde luego, que sea una rata la que nos está narrando. Justo cuando nos apiadamos de ella y estamos dispuestos casi a admitirla como humana, Sam Savage nos saca de ese ensimismamiento y nos deja claro que mejor que no sea así. Están muy bien narrados los momentos en los que nos muestra sus más bajos instintos. A veces, incluso con crudeza. Sus paseos a los cines Rialto son prueba de ello en ocasiones.

Dignas de mención son también las múltiples referencias literarias que contiene la novela, no podría ser de otra forma, desde luego, desarrollándose en una librería. Si bien es cierto que empieza con muchas (el inicio está plagado y de una manera brillante), para luego ir siendo cada vez menos frecuentes.

Ginger Rogers & Fred Astaire.

En cuanto al estilo y la forma de narrar de Savage me parece bastante fluido y anima a seguir leyendo. Es corta y se nos hace muy amena, por lo que una vez empezada tardaremos poco en acabarla. Aunque hay mucha gente que considera que está sobrevalorada, a mí no me lo parece en absoluto.

Otro aspecto que quiero destacar del libro es la gran capacidad para transmitir emociones del autor. Firmin es un gran personaje, sí, pero si no fuera por todo lo que nos dicen sus palabras seguramente no lo sería. Al coger el libro y ver sus tapas la primera impresión puede hacer creer que se trata de una novela de humor, y en algunas partes sí se puede considerar así. No me he reído a carcajadas, pero hay situaciones que te hacen desprender una sonrisa, especialmente aquellas en las que sale a relucir la ilusión de Firmin con su entorno, cuando va a ver a sus Beldades (actrices de cine), por ejemplo, o durante la ardua tarea de bajar un libro  y arrastrarlo para poder leerlo con calma. Sin embargo, el sentimiento que destaca en el libro no es el humor, sino la ternura. Es increíble lo que es capaz de transmitirnos el autor a partir de algo tan simple como una rata, jamás lo hubiera imaginado.

No diré que sea una obra maestra ni mucho menos, pero por supuesto, la recomiendo a todos los que quieran disfrutar de una novela original, bien escrita y que en su apariencia jovial esconda un trasfondo que nos hace pensar. Eso sí, para leer este libro es necesario tener la mente más abierta a otro tipo de lecturas, aquellas en la que se disfruta más de la narración que de la acción que transcurre en sí. A mí me ha convencido plenamente y creo que Sam Savage nos trae un soplo de aire fresco que no viene nada mal en el, a veces, encorsetado mundillo literario.

Nota: 5 / 5

Reseña: El resplandor, de Stephen King

Título: El resplandor

Autor: Stephen King
Editorial: Debolsillo
Nº Páginas: 656
Precio: 9,95 €
ISBN: 9788497593809

REDRUM. Esa es la palabra que Danny había visto en el espejo. Y aunque no sabía leer, entendió que era un mensaje de horror. Danny tenía cinco años. Y a esa edad pocos niños saben que los espejos invierten las imágenes y menos aún saben diferenciar entre realidad y fantasía. Pero Danny tenía pruebas de que sus fantasías relacionadas con el resplandor del espejo acabarían cumpliéndose: REDRUM… MURDER, asesinato. Pero su padre necesitaba aquel trabajo en el hotel. Danny sabía que su madre pensaba en el divorcio y que su padre se obsesionaba con algo muy malo, tan malo como la muerte y el suicidio. Sí, su padre necesitaba aceptar la propuesta de cuidar de aquel hotel de lujo de más de cien habitaciones, aislado por la nieve durante seis meses. Hasta el deshielo iban a estar solos. 

Argumento e impresiones: 

De pequeño solía leer mucho novelas juveniles de terror. Era un género que me encantaba, pero según fui creciendo, lo dejé a un lado en favor de otros como la fantasía o la histórica. Llevaba tiempo queriendo leer de nuevo algo de terror, y que mejor elección que hacerlo con una de las obras más famosas (y posiblemente la mejor) del rey del terror, Stephen King, que dicho sea de paso y, por increíble que parezca, no había leído nada de él hasta ahora.

La historia se centra en una familia, formada por Jack Torrance, su esposa Wendy, y su hijo Danny, de cinco años. Jack acaba de ser contratado como guardia de seguridad del lujoso hotel Overlook  durante todos los meses de invierno, en los que el hotel permanecerá cerrado y Jack tendrá que encargarse de mantenerlo a punto para cuando de nuevo abra sus puertas.

La familia Torrance al completo se mudará al Overlook justo el último día de temporada, cuando los últimos clientes abandonan el hotel al finalizar sus vacaciones, ya que una vez que empiece a nevar, el Overlook se verá totalmente aislado del mundo exterior al quedar todos los accesos cortados. Pero para los Torrance supone una gran oportunidad de mejorar sus vidas, ya que Jack fue despedido de su anterior trabajo debido a que sufrió un ataque de mal genio. Además, esa situación puede ser beneficiosa para ellos, tras pasar su matrimonio en los últimos tiempos por momentos muy difíciles debido a los problemas con el alcohol de Jack, quien espera encontrar en la paz del Overlook la inspiración necesaria para acabar su última obra de teatro y, de paso, todos sus problemas.

Danny es un niño muy inteligente a pesar de su corta edad, y por suerte o por desgracia, posee el don de tener un sexto sentido, el cual le hace leer pensamientos o ver premoniciones.

El argumento en sí, en un principio, parece no ser extremadamente llamativo e interesante, pero King le saca un gran partido, poniéndonos los pelos de punta, describiéndonos de forma magistral los miedos y temores de los pocos protagonistas que encontramos en la novela. Porque si algo me ha dejado claro en esta primera incursión, es que King sabe transmitir el terror real y cotidiano de manera maravillosa, ya que aunque el hotel Overlook se nos presente como un lugar cuanto menos extraño y perturbador, todo está mucho más acentuado debido a la claustrofobia y el alcoholismo, enfermedades que agravan los problemas de millones de personas.

Los exteriores de la película de Kubrick fueron rodados en el Hotel Timberline, en Oregón.

Los personajes están muy bien descritos y son creíbles, exceptuando, en ciertas ocasiones, la madurez que Danny transmite para un niño de su edad, aunque ya se nos presenta como un niño muy listo y bastante especial, lo que, si a ello le sumamos su don para percibir ciertas situaciones y escuchar los pensamientos de los que le rodean, podamos entender que su comportamiento y pensamientos sean más maduros que los de cualquier niño de cinco años. Aunque encontramos pocos personajes a lo largo de la novela, son más que suficientes para la historia y tenernos enganchados en todo momento. A lo largo de la lectura veremos la evolución que sufre cada uno y sus distintas reacciones ante situaciones inesperadas y terroríficas. El hotel Overlook, como un personaje más, nos dará grandes situaciones y podremos ver igualmente su transformación junto a la familia Torrance, desde la calma y algunos pequeños ruidos, hasta los grandes fenómenos paranormales y espíritus que siguen deambulando por sus estancias.

La narración de King es sublime, describiendo con profundidad y buen ritmo la tensión que poco a poco va invadiendo a la familia Torrance, de manera adictiva y con un lenguaje no demasiado simple que hará que no queramos abandonar la lectura. Esto no es fácil, más cuando los pensamientos y situaciones vividas por los personajes las vamos a ver de manera alterna como, por ejemplo, cuando Danny mezcla sus pensamientos seguidamente con los percibidos de otros gracias a su don o "esplendor", entendiéndolo perfectamente y sin crear ninguna confusión al lector. 

Como casi todo el mundo sabe, esta novela fue llevada a la gran pantalla en 1980, dirigida por Stanley Kubrick e interpretada magistralmente por un joven Jack Nicholson. Se trata de una muy buena adaptación, aunque se centra más en la locura de Jack que en la sensibilidad de Danny. Además, aunque en general es bastante fiel, incluye escenas que no aparecen en el libro, y el final es también diferente.

Escena más famosa de la película, protagonizada por Jack Nicholson y Shelley Duvall.

Por último, me gustaría comentar la portada. El niño en primer plano recrea perfectamente la tristeza y preocupación de Danny, con el hotel al fondo como un gran protagonista de la historia, todo enfatizado en blanco y negro. Me parece muy adecuada.

Con total seguridad seguiré leyendo más obras de Stephen King, y esta novela se la recomendaría a todo el mundo, porque el terror no tiene por qué ser gore y sangriento, y un simple crujido en el suelo en un ambiente adecuado puede ponernos la piel de gallina.

Nota: 5 / 5

Reseña: La lluvia amarilla, de Julio Llamazares

Título: La lluvia amarilla
Autor: Julio Llamazares
Editorial: Booket (Grupo Planeta)
Nº Páginas: 144
Precio: 5,95 €
ISBN: 9788432217470

Andrés, el último habitante de Ainielle, pueblo abandonado del Pirineo aragonés, recuerda cómo poco a poco todos sus vecinos y amigos han muerto o se han marchado a la ciudad. Refugiado entre las ruinas, su anciana mente extraviada por la larga soledad sufrida, imagina las sensaciones de quien pronto lo encontrará a él bajo el húmedo musgo que ha invadido las piedras, su historia y su recuerdo.

Sobre el autor:

Julio Llamazares nació en el ya inexistente pueblo de Vegamián (León) en 1955. Su infancia transcurrió en la montaña y los pueblos, donde adquirió su amor y sabiduría por la naturaleza.

Ya en su juventud, formó parte del grupo poético Barro y fundó la revista Cuadernos Leoneses de Poesía. Licenciado en Derecho, ejerció poco tiempo como abogado, volcándose por completo en el periodismo escrito, radiofónico y televisivo de Madrid, ciudad donde reside.

Ha cultivado prácticamente todos los géneros literarios. La lluvia amarilla es considerada por algunos como su novela más profunda.

Argumento e impresiones:

Publicada en 1988 y convertida hoy en un best seller, La lluvia amarilla es un símbolo del éxodo rural, una novela fundamental de la literatura española reciente que consagró a Julio Llamazares como uno de nuestros más valiosos narradores. 

Lectura obligada para aquellos que de una manera u otra amamos el medio rural. Una lectura dura, triste en muchos pasajes, que refleja la vida española tras la Guerra Civil de un pueblo del Pirineo oscense: Ainielle. Pero además, es una perfecta alegoría de la vida y de la naturaleza, donde el «amarillo» ejecuta la función de símbolo en la caída de las hojas del otoño que se equipara al fluir del tiempo y la memoria.

“…El tiempo acaba siempre borrando las heridas. El tiempo es una lluvia paciente y amarilla que apaga poco a poco los fuegos más violentos. Pero hay hogueras que arden bajo la tierra, grietas de la memoria tan secas y profundas que ni siquiera el diluvio de la muerte bastaría tal vez para borrarlas. Uno trata de acostumbrarse a convivir con ellas, amontona silencios y óxido encima del recuerdo y, cuando cree que ya todo lo ha olvidado, basta una simple carta, una fotografía, para que salte en mil pedazos la lámina del hielo del olvido” (pág. 51). 

El capítulo inicial comienza por el “final” (no es spoiler) cuando el autor nos presenta el inhabitable y casi inhabitado pueblo de Ainielle y por cómo se describe la abrumadora desolación que le rodea; allí unos campesinos se adentran entre las tétricas y amenazadoras ruinas para encontrar el cadáver de Andrés, el último vecino de la aldea que morirá con él. La escena es fruto de la imaginación del propio moribundo, no obstante, no hay duda de la veracidad de su premonición: antes o después tendrá lugar esa “expedición” cumpliéndose su presagio.

De esta forma, Llamazares nos introduce en los idos pensamientos de Andrés creando un bello monólogo que derrocha tristeza, falsa esperanza y agonía. Andrés irá presenciando desde el primero al último de los abandonos de los aldeanos, así como sus muertes, y contempla con sus ojos cansados la muerte inexorable de Ainielle.

De principio a fin, la novela te engancha irremediablemente, no sólo por su bella pluma, sino por la situación que se vive y los muchos saltos al pasado que en ella se contemplan. 

Personajes:

El escritor hace algo maravilloso con los personajes: nos cuenta su pasado de poco en poco, soltándonos lo imprescindible en el momento oportuno, agazapándonos de tristeza y curiosidad en cada una de las revelaciones.

Además, como está escrito en primera persona, hace que conectes de una manera increíble con el protagonista, Andrés. Lloras con él, te emocionas con él, ves lo que ve él como si estuviera delante de tus ojos. Este es un personaje exquisitamente rico psicológicamente. Es valiente y obstinado, fuerte y extraño. Yo creo que Llamazares ha hecho un trabajo estupendo al haber creado a este personaje. El resto de personajes pasan de refilón, protagonizando sueños, pero sobre todo recuerdos, del protagonista, por lo que no gozan de un excesivo espacio ni de mucho interés.

Los pensamientos de Andrés, el moribundo, son, incluso, asfixiantes. Se pregunta las cosas mil veces, anuncia incansablemente su propia muerte. La realidad se ve trastornada a sus ojos marchitos, teñida solo por aquella lluvia amarilla, aquella lluvia amarilla de muerte y recuerdos.

Ainielle (Huesca).

Narración:

Y ha llegado el momento de hablar de la pluma. Yo creo que es lo que define el libro. Su seña de identidad. Llamazares consigue crear un precioso entorno poético gracias a su pulcra escritura, rica en léxico, moderada y equilibrada. La abundancia de adjetivos hace de las descripciones párrafos verdaderamente preciosos, las palabras se restriegan por tu lengua antes de pronunciarlas. Saboreas todas y cada una de las frases, disfrutas del sonido que producen al flotar en el aire. Maravillosa.

La naturaleza, los paisajes y la climatología son factores inherentes de la narración donde los sonidos (y su ausencia), olores, colores y emociones juegan un crucial papel: son acordes el ambiente exterior y el interior del protagonista. Elementos naturales (el frio, la nieve, la lluvia, el fuego, el viento, el río, etc.) y diversos objetos cotidianos son esbozados por Llamazares con un claro significado simbólico.

Las metáforas son también un punto fuerte y característico del libro. Todo el que tenga un poco de cultura literaria es capaz de apreciarlas, comprenderlas y asimilarlas. La lluvia amarilla, el musgo, las casas pintadas de amarillo, etc. En todo el libro abundan, y, al fin y al cabo, el libro en sí es una gran metáfora. Es una metáfora preciosa que simboliza la muerte. Ese es el tema principal del libro. La muerte, el abandono, el olvido. La tristeza, al fin y al cabo.

Salvo una reflexión en voz alta en la última frase, la novela no cuenta con ningún diálogo.

“Pero todas [las construcciones], más tarde o más temprano, más tiempo o menos tiempo resistiendo inútilmente, acabarán un día devolviéndole a la tierra lo que siempre fue suyo, lo que siempre ha esperado desde que el primer hombre de Ainielle se lo arrebató” (pág. 125).

Nota: 4,5 / 5